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诗歌写作技巧有哪些【篇1】

修辞方法：古典诗歌中运用的修辞方法很多，主要涉及的是比喻、借代、拟人、对偶、夸张、铺陈、反复等，还要注意古典诗歌中常常运用到的赋比兴、象征等手法。

表达方式：在诗词中主要运用叙述、描述、议论、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。描写方式有动静结合，虚实结合等的不同；抒情方式有直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融等的分别。

结构技巧：诗歌的结构形式，常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。

其他写作技巧：例如衬托；对比；渲染；卒章显志；欲扬先抑或欲抑先扬；联想想象；语序倒置等。

诗歌写作技巧有哪些【篇2】

这些年，多数现代写作者,基本上是对抗写作、意识形态写作，主题不外是反抗专制、暴力、兽道，弘扬人道、正义、自由、个性和爱，即在社会/历史/现实层面，表达人本主义诉求，但自80年代以后，出现了明显的历史文化转机，冲淡了原先紧张对峙，在广度和语言力作中，由大多数无意识带出个体生命经验，大大增加了美学容量。

故这段时间的历史整体来看，新诗潮写作，是由意识对抗兼美学开发――构成双重成分写作重心的，而并不是单一的社会承诺。我以为，“就引领当代诗歌的朦胧诗潮”虽然单桅的居多而非正统,但是它对于新诗，至少完成两件事。一件是它率先启动张扬了人本主义思潮，印证了诗的主体性文化前沿。第二件就是，它率先把白话新诗引入并提升到现代诗深度，促成现代诗歌的中国化自己风格的生长。由此对后来构成“传统”、价值及其美学影响，我认为可以将其贡献提炼为：

――个我与群类为出发与归宿的人本主义价值观；

――深度神话思维为把握世界的观照方式；

――崇高为主导美学的悲剧性风格；

――隐喻―象征为建构中心的话语系统；

大家都知道我国现代诗歌在短短十年时间，它走完西方百年诗歌道路。集前期象征、意象、表现、未来、超现实、后期象征等诸多养分，（如交感、对应、变形、割裂、意识流、时空交错、跨跳、荒诞、蒙太奇）溶入中国这块特殊土壤，经由本土顺应与对撞（如体现为诗言志、载道、兴像、风骨,叙事等），才长成令人瞩目的“朦胧雨林”。

尽管朦胧诗的社会效应大大高于其他，我依然打算用像喻写作来命名。它在文本意义上它包含两层含义：一，意像作为诗本体的基本元素基本筑件，作为写作主体心灵的“胚芽”和“酵母”，构成了诗歌写作的发生与完形。二，象征作为诗的归宿与底蕴，它最终达成诗歌由此及彼、言有尽而意未尽的“空框”效应。换句话说，象喻写作就是通过有限的意象化途径，切近无限的精神底蕴。

北岛率先进入并成熟象喻写作。他深谙对应论交感论，在主体与万物，内心与外宇宙，情思与物像之间，熟练穿梭，巧妙打通两者的契合点，建立隐喻联系。北岛的模式，就是这样以局部的或整体的暗示为主导，辅之凝重的哲思理念以及精致的超现实成分，完成象征的微言大义：例如蛛网密布的“古寺”，与古老的传统惰性织成亲密的交感；“彗星”背离太阳的行经，同一代先觉者的叛逆性格同形互动；大一统超稳态的社会结构，在急剧思想的裂变中，找到“它”这样一个对接物，分外合榫；沉淀的“云母”，得到主体情思涂抹后的变形处理，铸就了某种“历史意识”，沉甸甸的；而坚守的“岸”当然此"岸"而非彼"岸"，它在作品里同过意象的扩展寄寓了同项人格；如我的《倾岛之恋》中的海景幻像喻做玻璃和小岛一及草原牧羊等，构成了外来内心文化和新兴情感思潮的冲击波。哪怕小小题目《哥哥》我也同过了时间的缩写法，其旨义和作用也希望通过谣曲意象形式，摇向哥哥青春生命的憧憬。即使单个短语词组，如“踩着/墨布上嵌着宝石眼睛的歌

”“我们居住的生命/有一个小小的海岛”“桅杆”“陶罐”，也都涂满厚厚的喻指（明喻、暗喻、博喻、寓言）色彩，落入密密麻麻的象征之网。只有20句的《哥哥》，把像喻写作标准件，通过蓦布、小岛、桅杆捅破世纪/战斗的声音在帆上凯歌、黑色大海和帆等5个意象串接，传达一代青年事业的追求和追求的理想和成功。

在当今处于“解冻”期的朦胧诗，因强大的权利话语压力、传统久远惰性制约，窘于困境中的突围，自然寻求间接的曲折的表达达方式。适遇门户乍开，西方意象主义和象征主义成了首选“拿来来主义”。顺应中的抵牾，对撞下的接收，成就了一种从意象到象征――的具有多方喻指、暗示效应的写作模态。

用异外质量相构成原理来解释我认为是十分合理的。所谓异质同构是指不同事物在同一结构中的联系。象喻写作中的喻体和本体就是在心与物、主观与客观、内界与外域、通过中介，寻求与发现各自的“共同点”。这一“共同点”把不同属性、质地、命名、价值的事物，纳入“虚拟”同构中，经由变形、错位、假借、畸联等转换手段，获得精神意义上的同一与共享。

由“对应论”发育起来的象喻写作方式，紧紧抓住主客体的转换关节，解决主体内心世界与外域万物间的胶合难点，刺激诗人走向双向、多向乃至全方位的投射感应。

诗歌写作技巧有哪些【篇3】

写人看似简单，实际很难。因为要写一个人容易，但要突出他的个性特点，让他在自己的笔下与众不同，就不那么容易了。加之中考时往往可以避开，同学们平时自然就对这类作文少了关注。其实，写的技巧往往是相通的，只要你做有心人，在你的心中、笔下，一定会有一个个神采奕奕的面孔诞生的。正如我们读名著往往记得最牢的是人物形象，写好人物，也将使你的文笔生辉。这里就介绍几个写好人物的方法，或许对你会有一点儿帮助。

三、张冠李戴，组材得法。有的同学知道“写作之道，贵在真实”，所以不敢越雷池一步，自然要完完全全按事实去写，其实这是大可不必的。有一种创作的方法叫张冠李戴，即将某人的事儿转写到别人身上。张冠李戴，从生活和社会的角度来说，也是一种真实。鲁迅创作人物形象经常使用这种方法。他说：“……往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”这种方法出叫嫁接法，便于集中表现人物的某一特征。但在行文中一定要注意不要胡乱拼凑，嫁接的事儿要符合人的特点，符合人物身份，符合地域特征。

四、借物喻人，物化生变。写人而不局限于人，是一种扩大视野的表达。使用借物喻人的方法，来表现人的特点，有时反而效果更好。杨朔写《荔枝蜜》，借蜜蜂赞颂劳动人民，就收到了特别好的效果。也有人干脆将物当成人来写，借物的特点来呈现人的性格。

五、妙笔生花，语言求靓。是作者智慧的结晶，语言就是智慧的闪光，好的往往都具有智慧的一面，尤其是在语言方面，仿写广告词，妙用歌词，化用成语熟语等，语言靓丽，给人留下深刻的印象。

诗歌写作技巧有哪些【篇4】

比如说，当你仔细观看一只黑鸟时，或许你就会发现你对飞行的渴望或者你对黑色的偏见。或许，当你抬起头向上看时，会觉得耸立着的伸向天空的建筑物和树有着陌生的形状。或许，那只黑鸟重新整理翅膀的画面，会让你想起爷爷披着他的黑色长大衣从寒冷呼啸的大雪中走进家门的场景。我想，当你认真地思索着黑鸟的时候，你就陷入了自己脑海中那个以 “黑鸟”命名的小宇宙中，并开始想象、思索所有与它相关的事物。

一首以对黑鸟的细致观察开头的诗，结尾可以与黑鸟无任何关系。换句话说，一名诗人专注地观看了他爷爷的画像，然后写了一首有关他家族血统的诗歌。通过这样的方式，“观看”就成为了写诗的入口。你正在关注的主题或者对象更有可能是一首诗的起点而不是终点。

当你面对一个主题，但是被怎样写或具体写什么的问题卡住了的时候，考虑一下这十三种看的方式吧：

1、研究你的主体或者对象的物理特性。看一看所有可能的属性：形状、大小、颜色、质地、嗅觉、味觉、重量和声音。

2、如果它会动，它是怎样动的?朝哪个方向?以什么速度?用哪种能量?朝向什么或者远离什么?如果它不动，描述一下它静止的特性。

3、这个事物到底是什么?或者它被用来做什么?怎样使用它?用什么技能或者它的哪一部分来工作?

4、你最后一次遇到这个事物是什么时候?你那个时候在干什么或者想什么?这次经历跟以前的经历比，你感觉如何?如果这是你第一次与这个东西接触，有没有一个关于为什么你一直等到现在，或者什么引导你和它相遇的故事呢?

5、描述一下你正在观察的这个对象。它在动物园里，在你装袜子的抽屉里，或者在横跨篱笆吗?关于它所处的环境，你注意到了什么?它们看起来、感觉起来、听起来像什么?这个东西看上去是否属于这个环境?

6、它让你想到什么?想一想所有感觉，不仅仅是那些明显的。它看起来像什么?闻起来像什么?听起来像什么?尝起来像什么?动起来像什么?有没有跟它相似的东西呢?它有没有让你想起一些人(无论是你私下知道的，还是历史上的、文学中的，甚至是神话人物)?

7、如果这个对象和你类似，会怎样?把形状、大小、颜色、举止、习惯、个性、生活方式和特性这些方面挨个想一遍。如果它和你完全相反又会如何?

8、为什么你会选择这个事物或者人来研究?如果它或者她，出现在你面前，或者拒绝你，你会怎样?

9、如果你就是这个对象或者人，你会做什么，想什么?为什么呢?

10、想象这个物体或者对象存在于一个对它来说完全陌生的环境中(比如，一只黑鸟在你装袜子的抽屉里)。它是如何到那里的?在这个环境中，它如何行动，它的感受又如何?

11、假设你是这个对象的掠食者(比如一只吃这只黑鸟的鹰)，或者是这个对象的购买者，描述一下你和它的关系。

12、你所选择的这个主题或对象，可能会增加你哪一类的记忆?它是在为谁庆祝，庆祝什么?它是在寻求报复，抑或是宽恕?

13、你的主题或者对象哪方面最激励你?你为什么选择它来研究?

诗歌写作技巧有哪些【篇5】

怎样写诗歌

说起诗歌，不论是古代诗歌，还是现代诗歌，你并不陌生。因为中华民族就是一个诗的民族。在唐代，诗歌发展到鼎盛时期，多少伟大的作品，至今仍脍炙人口，成了我们的精神食粮。

诗歌有古代诗，有现代诗。这既是从时间上分的，也是从形式上分的。古代诗大多是格律诗，讲柙韵，讲平仄。现代诗，形式自由得多，大致押韵就可以了。

押韵就是上句的最后一个字与下句的最后一个字属同韵或近韵。有隔句押韵的，也有句句柙韵的。当然，也有不押韵的，像散文诗

分行分节书写，是诗歌的另一个特点。多少行为一节，也没有什么统一规定，有四句?-节的，八句一节的，也有三句或六句一节的。根据作品的节奏，可由自己决定。

根据内容，诗歌还有抒情诗与叙事诗之分。抒情诗是以感情为线索，从篇幅上讲较短；叙事诗是以事件为线索，篇幅较长。当然，抒情诗中也有事，叙事诗中也有情。情感是诗歌最重要的特点。现在的流行歌曲，同学们可能都是比较喜欢的，去掉曲谱以后，每首歌词实际上部是首诗。《常回家看看》就应是叙事成分比较多的抒情诗。毛泽东的《长征》是抒情诗。我们的《国歌》当然是抒情诗。当你的感情处于一种高亢兴奋的激动状态时，就适合用诗歌这种形式来写作了。

写诗歌，不像写散文。诗歌的语言跳跃性很强，概括性很强。一句话就可以十万八千里，一个词就可以上下五千年。正因为诗歌具有这样的特点，诗歌的语言就要特别精炼，不能像说话一样哼哼哈哈，也不能像写文章-样，洋洋洒洒。要特别用心锤炼语言，用尽可能短的句子，尽可能少的词语，包含尽可能丰富的意思。要不，一说谁的文章好，就说那真是诗一般的语言，说的就是语言要精炼。这叫言简意丰。

诗歌除了语言精炼外，还有个特点就是美。能给人以享觉，给人以启发。要不，我们今天的警句怎么大都是从诗歌中来的呢？想写诗的人，就要力求使自己的语言美起来。

写人物时，人的心灵美；写景物时，乌语花香，环境美。这些又都是形象美。诗歌比起散文来更重视形象美。干巴巴地说白话不行，那样的形象只能是三根筋挑着一个头的骨头架子。而诗歌塑造的形象要有血有肉，血肉丰满。白居易的《琵琶行》，你可能读过，你看诗人把琵琶的声音比喻得多么真切、形象，多么美丽动听。形象真美！你写诗时，也要注意到这一点。

看了上边的介绍，你知道朝哪个方向努力就行了。一时能不能做到这些，并不要紧。关键的是你要喜欢诗，爱诗，悟诗，多实践。时间久了，就能写出诗了。眼下刚开始，只要有点像就可以了。

可爱的小鱼