云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。中国自古以来就是诗的国度，我们在学校也会经常接触到很多古诗，学习阅读能使学生受到美的熏陶，关于古诗词你知道多少？以下是小编收集整理的“诗歌《雨巷》12篇”，但愿对您的学习工作带来帮助。

诗歌《雨巷》【篇1】

《雨巷》创设了一个富于浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好的希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难实现的。她和自己一样充满了愁苦和惆怅，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!

《雨巷》在艺术上一个重要的特色是运用了象征主义的方法抒情。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们用世界末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调用暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五·四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地就受了法国象征派的影响。他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁地姑娘，并非真实生活本身地具体写照，而是充满象征意味地抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发但朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧的，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。朱自清先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻清的;也照一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂。”“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系· 诗集·导言》)《雨巷》朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，深情而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙大去处。

戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心。南唐李璟更把丁香结和雨中惆怅联系在一起了。他的《浣溪沙》：

手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!

青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

这首诗里就是用雨中丁香结作为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和想象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧唐诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人的果汁，又有了自己的创造。

本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。

第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心。《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。

第二，诗人在《雨巷》中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中定西那个一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。

第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。《雨巷》中那个在雨中飘过的丁香一样的姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成分。它既是生活中可能出现的`情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实的，也不单是想象的。”(《诗论零札》十三)我们说《雨巷》的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。

《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美。叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次韵脚。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦读旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。

为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重复，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。[3]

《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四·一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。(《望舒草·序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。

诗歌《雨巷》【篇2】

教学目标：

1、反复朗读，体会本诗的意境美。

2、了解“自由诗体”的特点。

3、深刻体会诗歌中借物抒发的内心感情，培养学生对大自然的热爱之情，树立正确的人生观价值观。

教学重难点：

分析“雨巷”、“我”、“丁香一样的姑娘”的象征意义。

同学们设想：暮春的江南，在一条悠长寂寥的小巷，凄冷的蒙蒙细雨。有一位撑着油纸伞的丁香一样的姑娘彳亍而行，你们觉得这样的画面是什么样子的呢?(同学们自由发言)今天就让我们随着戴望舒一起走进这条《雨巷》(板书)

(1)听朗读带，正字音(学生进入想象，让学生闻到丁香花的味道，并找出自己比较喜欢的句子。)

彷徨 páng huáng 寂寥jì liáo 彳亍 chì chù 惆怅chóu chàng 颓圮tuí pǐ

(2)学生自由朗读，思考《雨巷》的感情基调? 明确：孤独、忧伤、惆怅、失落、哀怨 问：古代诗词中有哪些诗句是表愁怨和忧伤。

试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。 贺铸《青玉案》 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 杜牧《清明》

山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。 文天祥《过零丁洋》 梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。 李清照《 声声慢》

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇这次第，怎一个、愁字了得! 柳永《雨铃霖》

(3)问：那我们该怎么去读这首诗呢? 明确：低沉、缓慢、略带悲伤。

1、问：这首诗的最大的特点是朦胧，作者为了能营造这种朦胧的意境采用了哪些意象?

明确：共有6个。背景道具——雨巷、油纸伞、篱笆墙、丁香。人物形象——我、姑娘

诗歌《雨巷》【篇3】

戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。

这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

诗的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行，“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了诗的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望逢着的是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。这“姑娘”是谁，结着什么样的愁怨不得而知。这是写诗人对人生理想的追求，还是写诗人对爱情的渴盼，也不得而知。

第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁的`或许是那负心的夫君，或许是想望如意的郎君，她的愁就像她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。

第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她“像我一样，像我一样”，这里可以看出，原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。那姑娘或许是我的心上人，或许是我的追求和理想的化身。也许是，也许都不是。不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，可以体味到诗是在于表现自己与隐藏自己之间。”

第四节“她静默地走近、走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走近”，看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接近、贴近，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，可能是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，也可能就是写的一场梦。

第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去，她走到了雨巷的尽头，“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起了联想。那破落衰败的篱墙是姑娘的归宿，还是丁香姑娘处境艰险，还是丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击，这些都不得而知。

第六节“在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了。这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，又或者诗人高尚的理想。

第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。诗的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。

诗歌《雨巷》【篇4】

(一)导入：在阴雨的天里，天湿漉漉的，地也湿漉漉的，不见太阳，周围非常地潮湿，你的心情回怎么样呢?(学生回答)连我们的心情也不由得有几分湿漉漉的，雨总是带给我们一些莫名的忧郁，不可名状的哀伤，但这种微妙的情绪又是很难准确把握，很难用言语传神地表达。“雨巷诗人”戴望舒就成功地做到了，下面就让我们一起走进雨巷。

(二)作者简介：戴望舒(1905.3.5-1950.2.28)笔名有戴梦鸥、江恩、艾昂甫等。生于浙江抗州。是中国现代著名的诗人。

1923年，考入上海大学文学系。1925年，转入震旦大学法文班。1926年同施蛰存、杜衡创办《璎珞》旬刊，在创刊号上发表处女诗作《凝泪出门》和译魏尔伦的诗。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月，第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。

1932年参加施蛰存主编的《现代》杂志的编辑工作。 11月初赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国。1936年10月，与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊。

(三)整体感知、把握文章。

新课表对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感体验，陶冶心灵。通过学生阅读来指出情感与节奏把握上的不足之处，再放朗诵带使学生走进诗歌情境，把握情感基调。老师指导学生，选择自己喜欢的一两节诗划分节奏，标出韵脚。再次朗诵，体会其音乐性。这时提问:本文的感情基调是什么?

在整体感知基础上，学习从意象和意境，语言技巧等方面对作品进行赏析、感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。我设问本诗的意象是什么?引导学生从众多意象中找出主要意象.讨论这些意象对本文感情基调的确定的作用.这样将意象和情感有机的结合起来.

然后再让学生自主分析意象有什么特点?意象是理解诗歌的突破口，意向是融入诗人主观情思的客观物象，这两个问题的解决能直接切入诗歌的核心。诗中雨巷是悠长、寂寥、潮湿而凄清的;丁香是忧愁、哀怨、彷徨的，给人孤独而忧郁的感受。在把握意象的特点之后让学生展开联想和想象，进一步思考如何理解这两个意象的意义。这是在深入把握意象，是鉴赏本诗的关键。可以放段江南雨巷的影视资料帮助学生更好的走进情境。在理解过程中，老师可以适当点拨和引导，如丁香意象代表孤高、美丽、忧愁的特点在古典诗词中常见，了解这点可以帮助学生更好的解读意象。接下来分析诗中的“我”，诗中的“我”与作者在情感上是相同的，通过讨论“我”的形象、“我”为什么喜欢逢着一个忧愁的`姑娘而不是欢快的姑娘等问题来把握作者情感。诗言志，诗往往抒发诗人内心的情感和自我追求，诗人生经历、丰富的生活经验，对生活的感悟在诗中会有所体现。这个问题的解决不仅有赖于学生的联想和想象，并且需要一定历史知识

由老师与学生在对话中交流作者资料、作者写作背景，和写作意图，体现了读诗要知人论事的要求。讨论是老师、学生、文本之间的心灵对话，是思想切磋和心灵交流的过程。

“读诗应知诗家语”，要注意品味本诗语言的含蓄性，音乐性。

可让学生再次朗读把握节奏，并找出压韵的字词。本诗的含蓄性体现在诗的写作手法上。可先由老师介绍几种常见的写作手法，再由学生根据本诗去分析作者用了怎样的写作手法来表达这两个意象。

（五）课堂总结：这是一首借雨巷，丁香般结着愁怨的姑娘等意象来表达作者忧郁惆怅的优美诗歌。

（六）布置作业：背诵本诗，预习《再别康桥》，并选择喜欢的章节自学分析其意象与作者的情感。

上午又修改了一次教案，不过我个人还是比较满意今天的《雨巷》的。

三班是第一节，默写占用的时间比较多，所以接下来的环节就都向后推移了。今天三班的表现不大好，只有27个人默写全对。而默写是昨晚语文晚自习的作业。以后应该加强三班作业的监管力度，不能放羊。朗读环节同学们还是很活跃的，只是绝大部分都是女生，只有一个男生。其实三班很多男生声线都很好，如果引导到位，他们都可以成为朗诵的佼佼者。还是一个引导问题，我们新老师差就差在这里了，不知道怎么跟学生讲这些东西，总是讲着讲着就没词了。三班没有讲完，讲到了意象环节。

四班由于是第二节，有了三班的经验，四班讲课就更有感觉了。后来上课之后有教研组的老师听课，所以一开始我有些紧张，以至于连作者介绍和时代背景都给忘说了。四班默写很好，有45个同学全对，相对来说，四班学习语文的积极性要高于三班。在朗读环节，四班也处理的干净利落，有很多同学主动站起来读，所以时间把握差不多。在讲解诗歌第一节时，对于抒情主人公形象的描写，我让学生把诗歌的语言转化成散文化的语言，并且学生最后说了出来，这点引导的还算成功：抒情主人公——“我撑着丹青描绘的油纸伞，彷徨在青石铺就，细雨迷蒙的小巷里。”对各意象的解释上，雨巷和丁香讲了，但是油纸伞没有讲。明天从姑娘这一形象讲起。丁香意象讲解时引用了唐磊的《丁香花》。

总的来说，今天的课诵读环节做得很到位，只是时间把握不好，致使两个班都只讲了一半。明天第二课时一定讲完《雨巷》。

诗歌《雨巷》【篇5】

走在深深的雨巷，

淅淅漓漓，

缠缠绵绵，

雾雾朦朦。

走在这深深的小巷里，

此刻，

我的心是这迷漓的雨，

还是这柔和的风？

走在深深的雨巷，

细雨中，

几个孩童在巷边嘻戏，

那清脆的童声弥漫在这傍晚的.天空。

一只宠物犬也随着她们跑前跑后，

还不时兴奋地抖动着身上的雨珠。

走在深深的雨巷，

任雨丝尽意抛洒，

随心事尽意漫游。

前方不远处，

一柄伞下，一个窈窕的身影映入眼帘，

那高根鞋踩在石板路上嗒嗒的节奏声，

好似一曲曼妙的歌声，

在雨巷中回荡。

走在深深的雨巷，

农家的吹烟袅了，

似云如雾，

伴着如丝的雨缠绵着。

一股微风送来炒菜的浓香，

我的胃一阵痉挛，

不由加快了前行的脚步。

走在深深的雨巷，

此情此景，

勾起了儿时的回忆。

每每这情景，

我们这些孩子就会兴奋、忘我地打闹在这细雨中，

雨丝打湿了衣衫而不管不顾，

父母呼叫吃饭的喊声，

响过几遍才恋恋不舍离去。

走在深深的雨巷，

我也兴奋着，

兴奋的心情如初恋的感觉。

从小到大很喜欢这雨，

喜欢得如醉如痴。

这是人类就在羊水中诞生、成长的缘故吧，

人天生喜水。

走在深深的雨巷中，

身心与这雨、与这烟、与这景交融着、缠绵着......

我多想一直这样陶醉在这如幻的梦里。

诗歌《雨巷》【篇6】

夕阳下

晚云在暮天上散锦，

溪水在残日里流金；

我瘦长的影子飘在地上，

像山间古树寂寞的幽灵。

远山啼哭得紫了，

哀悼着白日底长中；

落叶却飞舞欢迎

幽夜底衣角，那一片清风

荒冢里流出幽谷的芬芳，

在老树枝头把蝙蝠迷上，

它们缠绵琐的私语

在晚烟中低低的回荡。

幽夜偷偷地从天末归来，

我独自还恋恋的徘徊；

在这寂寞的心间，我是

消隐了忧愁，消隐了欢快。

诗歌《雨巷》【篇7】

1.下列各组中加粗字注音无误的一项是( )

A.撑(zhǎng)着 彷(páng)徨

凄(qī)清 巷(xiàng)道

B.彳亍(chì chù) 凄婉(wǎn)

颓圮(pǐ) 迷茫(méng)

C.河畔(pàn) 荡漾(yàng)

青荇(xìng) 长篙(gāo)

D.斑斓(lán) 沉淀(dìng)

似(sì)的 泥(nì)古

2.下面四项中，诗歌节奏划分错误的一项是( )

A.轻轻的/我走了，//正如我/轻轻的来

B.波光里的/艳影，//在我的/心头荡漾

C.她//彷徨在/这寂寥的雨巷

D.一个/丁香一样的/结着愁怨的//姑娘

3.下列解说不正确的一项是( )

A.戴望舒是中国现代诗人，主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。

B.《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被称为“雨巷诗人”。

C.戴望舒早期的诗歌受西方印象派的影响，意象朦胧、含蓄。

D.后期诗歌主要表现热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风明朗、沉挚。

4.对《雨巷》的赏析不正 确的一项是( )

A.诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这受中国古代诗词的启发，用丁香结即丁香的花蕾来象征人的愁心。

B.《雨巷》运用了象征的手法。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的`具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。

C.诗中借江南小巷的阴沉来象征当时社会的黑暗;“我”在黑暗中迷失了方向，找不到出路，充满了迷惘和绝望。

D.《雨巷》运用了复沓重唱手法，造成了回环往复的旋律，强化了音乐效果，替新诗的音节开了一个新纪元。

5.对《再别康桥》运用的表现手法解释不恰当的一项是( )

A.诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。

B.诗人运用比喻、拟人、借代等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般 的思念之情。

C.诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格 调。

D.全诗四行一节，诗行排列错落有致;每句字数基本为六七字，于参差变化中 见整齐;每节押一韵， 呈现出明显的旋律感。

诗歌《雨巷》【篇8】

一帘雨幕

氤氲重锁雾笼静谧

偶尔细高跟碰碎幽沁醉晨

一袭摇曳

青春的韵律随之翩跹

斑驳溜滑洁净的木门

虚掩住流年的厚笃

亮晶晶的铜环虎头锁

紧抓着岁月的沧桑峥嵘

孩童清脆的嘻闹声响彻每一个转角

石缝墙隙萌芽的青苔也绽放了笑容

油亮凹凸的雨花石排列得曲折蜿蜒

似乎真的为盼伊人回眸伫立了千万年

那么执着

依然静默肃穆

轻轻地踏上去

仿佛都能唤醒遍地的精灵

屋脊剑戟划开雾帘

意欲寻觅千年古朴庄严的风云踪影

青砖骊瓦沉淀着浓浓的风情韵味

踏上这条充满神秘气息的雨巷

燥动的心

不由宁静

浮夸的情

变得深沉

时光转动岁月的巨轮

我们只是瞻仰历史的孩子

诗歌《雨巷》【篇9】

《雨巷》通篇描绘了一幅梅雨时节江南小巷的风景画,借此营造出富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”,没有阳光,也没有生机。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独行走的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求,“我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”。诗中“丁香一样的/结着愁怨的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是,这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态,是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于迷惘心境的真实反映。在艺术上,本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法,又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照,而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。正如叶圣陶所说,《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。

本诗有“四美”:

一是诗的意境很美。以“雨巷”为题,设计了一个独具匠心的.环境。全诗以“我”在雨巷中彷徨为主线,在彷徨中,希望逢着一个丁香一样的姑娘。整首诗渗透着哀怨、彷徨的情感,“她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”。诗人好像积蓄了满肚子的忧愁,一开笔就倾泻出来,营造了忧愁的凄美的意境。而诗中的意象――油纸伞、雨巷、丁香、篱墙等,也都渲染着淡淡的哀愁。

二是诗的语言很美。语言是诗的眼睛,也就是音乐美,有音乐一样的感觉。“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷。”“她静默地走近/走近,又投出/太息一般的眼光,/她飘过/像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫。”读着这样的语言,就使人感觉好像是走进了一个美丽的山谷,在山谷里喊着,听山谷的回音一样,回环往复;也好像品酒一样,那种喝下去后,慢慢品味的感觉,要说有多好就有多好。“在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”“像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫”,这样反复地吟唱,乐感很强。

三是诗的结构很美。全诗共七节,每节六行,每行长短不等,押韵的位置错综变化,常用首语重叠,第一节诗用“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷”,最后一节诗反复出现,中间又把诗人哀怨、彷徨、凄清、惆怅、迷茫的情感表达得淋漓尽致,使得全诗回荡着一种深沉的优美的旋律,细腻而传神地暗示了诗人低回而迷茫的心境。

四是主旨的朦胧美。这首诗的主旨很朦胧,给读者留下了无限的思考空间。有的人说,这是一首爱情诗,也有的人说,这是表达诗人在复杂的政治环境中彷徨,不知道该怎么走,感觉到前路迷茫。

在新诗中,《雨巷》是一个“忧愁”的文本。诗中的“丁香”意象、迷离的音乐美和情绪的抑扬顿挫,使它呈现出一种异样的美感。在文学的雨巷中,读者往往不满足于“希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘”,而还想企图捉住她。于是,她“像梦中飘过的丁香”般飘过我们的身旁,消散在我们的视线中。这,就是它的“愁怨”所在。

丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。

看过一首诗，大意是这样的：以前我们狼狈为奸，狼还在，狈没了。以前我们衣冠禽兽，衣冠还在，禽兽没了。以前我们酒肉朋友，酒肉还在，朋友没了。以前我们寻欢作乐，我们还在，欢乐没了。

据说狼和狈是一类动物。狼的前腿长，后腿短;狈则相反，前腿短，后腿长。狈每次出去都必须依靠狼，把它的前腿搭在狼的后腿上才能行动，否则就会寸步难行。有一次，狼和狈走到一个人家的羊圈外面，虽然里面有许多只羊，但是羊圈既高又坚固，于是它们想出了一个好主意：让狼骑在狈的脖子上，再由狈用两条长的后腿直立起来，把狼驮得很高，然后，狼就用它两条长长的前脚，攀住羊圈，把羊叼走。

同样是撑着一把伞，一样的独自彷徨在这悠长的雨巷。可任凭你从黎明走到黄昏，把小巷走穿，把巷子踏平，那丁香花一样结着愁怨的姑娘也未能出现。也许，她被永久地停驻在了戴望舒的雨巷，那是一个只属于戴望舒的女人，那朵美丽芬芳的丁香花只为他一个开放。

谁都可以，撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，就象是人都可以华裳锦衣一样，却不一定能穿出神韵和气质来。满街清一色的低胸低腰装，可不是谁都能穿出性感与火辣的，其间不乏飞机场与水桶的败笔。

谁也都希望逢着，那个丁香一样的、结着愁怨的姑娘。可惜的是，如今的丁香不是在宝马里哭泣，就是在深闺中怒放，香了别人，苦了良心。纵使我们天天游荡在雨巷，也只能逢着些个的庸花俗草。

狈不在了，狼还要继续活下去。无以为奸，与狐狸共舞，裹腹怡情两相宜。

只要雨巷还在，就会有撑着油纸伞的过客。丁香般的姑娘没了，总会有茉莉、桅子花般的姑娘，与你一样撑着油纸伞从雨巷走过。你可以不是戴望舒，她也可以不是丁香花样的姑娘，但故事，相信会一样的凄美、缠绵。

诗歌《雨巷》【篇10】

《雨巷》是戴望舒的成名作和早期最负盛名的代表作，他因此诗而获得“雨巷诗人”的称号。本诗艺术精湛，大量运用复沓、叠句、重唱等手法，形成了循环往复、一唱三叹的旋律和婉转悦耳的乐感，把诗歌的音乐美发挥到极致。同时，诗歌又兼用了比兴寄托和象征的手法，将中国古典诗词中凄美的“丁香”意象、现实中悠长寂寥的雨巷和期待中的结着愁怨的姑娘创造性地组接在一起，形成迷离朦胧的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有所期待的情怀，给人一种幽渺的美感。

这首诗歌可以从三个不同角度和层面来进行赏析。其一，从诗歌与作者的人生际遇关系角度来解读，则诗歌带有诗人的爱情印记。诗中所描绘的似真似幻的美丽“邂逅”，实乃“我”的一段爱情“白日梦”，使我们直观地感受到“我”对爱的追索与向往、憧憬与期待，以及因爱而生的痛苦莫名的希望、无奈和甜蜜的忧伤。因此，从爱情层面来解读，诗中的“我”可理解为一个爱情的感伤者;其二，从诗歌与其被写作的时代背景关系来分析，则诗歌所表现的恰是1927年大革命失败后，白色恐怖之下的小资产阶级知识分子因一时看不清前途，找不到出路而陷入了迷惘、彷徨之中的心境。他们寂寞、哀怨，但又充满朦胧的希望。因此，从时代社会层面来解读，诗中的“我”则可以被理解成一个时代的迷惘者;其三，从诗歌与读者的关系角度来分析，则本诗充满了浓烈的人生象征意味，“雨巷”象征着漫漫人生路，“我”则是人生的赶路人，那“丁香一样的姑娘”则是飘渺的希望或理想。诗中“我”寻觅求索(希望逢着姑娘)——与“姑娘”相逢(惊喜)——“姑娘”消失(失望、忧伤)——再度寻觅(希望姑娘飘过)过程正是人生寻寻觅觅，不断希望、失望复希望的隐喻。因此，从人生层面来解读，诗中的“我”可以理解成人生的求索者。这样一来，《雨巷》一诗便具有了多重意蕴，更耐人寻味。

《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美。叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次韵脚。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦读旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。

为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重复，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。

诗歌《雨巷》【篇11】

幽长通向很远

过去的姑娘

带着思念

我的目光

紧牵着她的黑发

随着细雨

浸湿她的'衣裳

雨巷

雨巷

我看一把伞

遮掩着一双情人

亮出心里话

雨丝打落语言

我走过时拾到

一缕赤诚

慰心的交谈

雨巷

雨巷

当我走进

伞下的姑娘

长的都很漂亮

雨还在下

我似乎听见

擦身的纯情姑娘说

这小伙长的潇洒

雨巷

雨巷

曲曲弯弯

行人迎面

都相互看几眼

小伙最怕靓丽的目光

激起心所想

姑娘最怕钟情的目光

看的人心荒乱

雨巷

雨巷

走不到尽头

那个情意

让人还要追多远

你不嫌丑

走路还需要人扶

你扶着情和爱

难道还有瞒怨

雨巷

雨巷

就怕相逢回眸

让人心慌

走不到尽头

雨天

情也绵长

这个日子

全坚人的想念

雨巷

雨巷

落满清香的花瓣

漫步里

让人好怜惜

雨巷的门前

都有水零零的目光

甜丝丝的

令人走过怎能忘

雨巷

雨巷

伞成了蘑菇

轻声的移动

遮着温柔的笑脸

我紧跟别人

想追求希望

我似乎也成了

她人的向往

雨巷

雨巷

漫步的灵感最多

诗人

都从这儿走出来

姑娘家

洒一把笑语

让雨凝结

就成了感情的浓缩

雨巷

雨巷

全是深情

走出雨巷

觉得浑身沉重

姑娘部在巷口

抖落几下

怕走到街上

浑身全是眼睛

诗歌《雨巷》【篇12】

《雨巷》是鲁版高中语文必修四的第二单元中新诗二首中的一首，这首诗是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个社会动荡的年代，戴望舒用他独特的诗风替新诗的音节开启了一个新的纪元。他用那饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为我们描绘了一幅暮春时节江南小巷的阴沉图像。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵，都值得我们细细品尝。

鲁版高中语文第四册第二单元以“美的真谛”来组织文本，从而来突显它的审美性。《雨巷》出现在这一单元，就让我们以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。

《雨巷》是高中学生接触的第一篇真正意义上的“新诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口，帮助学生认识这个陌生的领域，学会欣赏它，并喜爱上它。以此达到审美训练的效果。

一是通过不断的诵读，体会诗歌的感情基调，感悟诗歌描绘的画面。

二是感受诗歌的意境与意象。

理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握诗歌中的意象情节。

意象是中国诗学的重要概念，是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧含蓄极富象征意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。

理解“姑娘”这一意象，品读其象征意味，解读作者的思想感情。

通过讨论，让学生明白“诗无达诂”，对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理，要有依据，必须知人论世。

采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。

淅沥沥的雨点打在印有山水画的油纸伞上，他如同一名孤独患者慢慢的行走寻觅着心中的'“她”。到底是何种情，何种人，何种境地，让他在一条寂寥空旷的巷子中彷徨迷茫。到底又是何种愁思，让他迫切的希望逢着一个丁香一样的姑娘。今天，就让我们一起走进雨巷，走进戴望舒。

我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断;再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。

一读——自由读。认识生字(彳亍，颓圮)，初步体验作者情感变化。

再读——播放录音读。让学生随着富有情感的朗读再次感受作者情感，在头脑中勾勒诗歌的画面。在听录音过程中注意改用什么语调来读诗歌。

三读——让学生示范大声朗读。在画面中丰富感情色彩，注意幽怨、伤感、惆怅这类词语的读法。

明确：让学生们在脑中形成一个对诗歌的画面感，明确诗歌的基调是忧伤凄凉的。

整首诗歌笼罩着一种淡淡的忧伤之感，在诗歌中的哪些地方是体现出这种感情的呢?请学生找出表现感情的词语。

明确：寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮。

这些都是带有浓厚情绪色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。

诗歌运用复沓、排比等手法，运用大量叠词，请学生找出相应的诗句。

明确：表达诗人忧愁伤感的情绪难以排解的苦闷之情。