三言。

众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。中国古诗词是我国的文化瑰宝，我们小时候都阅读过一些诗词作品，学习古诗有利于培养学生的想象力，你的脑海中对那一句经典的古诗词念念不忘？下面的内容是小编为大家整理的刘禹锡：《送春曲三首》，仅供参考，希望能为您提供参考！

刘禹锡：《送春曲三首》

春向晚，春晚思悠哉。风云日已改，花叶自相催。

漠漠空中去，何时天际来。

春已暮，冉冉如人老，映叶见残花，连天是青草。

可怜桃与李，从此同桑枣。

春景去，此去何时回。游人千万恨，落日上高台。

寂寞繁花尽，流莺归莫来。

编辑推荐

元稹：《遣春三首》

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。诗词是中华文化的瑰宝，我们小时候都阅读过一些诗词作品，古诗还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展，你读过哪些惊艳绝绝的古诗词呢？小编经过搜集和处理，为您提供元稹：《遣春三首》，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

元稹《遣春三首》原文

杨公三不惑，我惑两般全。逢酒判身病，拈花尽意怜。

水生低岸没，梅蹙小珠连。千万红颜辈，须惊又一年。

柳眼开浑尽，梅心动已阑。风光好时少，杯酒病中难。

学问慵都废，声名老更判。唯馀看花伴，未免忆长安。

失却游花伴，因风浪引将。柳堤遥认马，梅径误寻香。

晚景行看谢，春心渐欲狂。园林都不到，何处枉风光。

刘禹锡：《堤上行三首》

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。诗词是中华文化的瑰宝，相信大家都学习过诗词，它能让学生珍惜新生活，激发学生的爱国热情以及思乡惜友之情，对于中国的古诗词你了解哪些呢？以下是小编为大家精心整理的“刘禹锡：《堤上行三首》”，供大家参考，希望能帮助到有需要的朋友。

刘禹锡：《堤上行三首》

酒旗相望大堤头，堤下连樯堤上楼。

日暮行人争渡急，桨声幽轧满中流。江南江北望烟波，入夜行人相应歌。

桃叶传情竹枝怨，水流无限月明多。长堤缭绕水徘徊，酒舍旗亭次第开。

日晚出帘招估客，轲峨大艑落帆来。

全文赏析

这是三幅江边居民生活的速写。

第一首：日暮争渡

堤头酒旗相望，堤下船只密集，樯橹相连。“酒旗相望”写出了酒家之多，说明此地贸易往来频繁，可以想见这个江边码头是个人烟稠密、顾客云集的热闹所在；一面面酒旗在宽阔的大堤上迎风招展，给人一种强烈的感染力，富有世俗人情的生活气息。“堤下连樯堤上楼”寓有心于无心中，意象朴素，语言朴素，不见一点雕琢痕迹，大堤上乱中有序、一派生机的景象一下子呈现在眼前。前两句诗为读者展示了江南水乡风俗画的完整背景，这样写是为“日暮行人争渡急”张本的。

三、四两句，描摹近景，增强了画面感，画出了一幅生动逼真的江边晚渡图。“日暮行人争渡急”先点明时间，然后“争”“急”二字把江边居民忙于渡江的神情和急切的心理以简练的语言传达出来。诗人以一个旁观者的角度揣度他人之心，却并没有直接刻画人心，而是在看似无心的客观景物描写中流露出来。“桨声幽轧满中流”一句状写景色，摹拟声音，不写人声的嘈杂，只用象声词“幽轧”两字，来突出桨声，写出了船只往来穿梭和船工的紧张劳作，把“争渡急”写足，意境与诗味俱佳，使人如有身临其境之感。

诗人很善于捕捉生活形象：酒旗、楼台、樯橹、争渡的人群、幽轧的桨声，动静相映，画面灵动，将诗情与画意揉在了一起，把诗当作有声画来描绘。但无论是画面还是其中情思，都突破了传统的景物描写窠臼，立意新颖、手法娴熟、笔调清丽自然，流淌出世俗人情的诗化美。

第二首：月夜对歌

重在描写长江两岸的风俗人情，具有浓郁的地方特色。开头二句先将月夜对歌总写一笔：月照寒江，夜色中隔江相望，烟波渺茫。“烟波”二字，把迷蒙的夜色和入夜时的江景写得非常美。在静态的景色描绘之后，继而写出两岸长堤之上，行人络绎不绝，歌声此伏彼起，相和相应，打破了静夜的沉寂。这个场面是宏大的，气势是磅礴的。

他们唱的是什么歌，诗人用第三句作了概括：“《桃叶》传情《竹枝》怨”，都是巴山楚水人民爱唱的民歌。《桃叶歌》倾吐爱情，《竹枝词》诉说哀怨，可以想见，这歌声对遭贬谪、受打击的诗人来说，自然会惹动自身的“情”与“怨”的，这也是“含思宛转”之处。诗的结句高妙，极有意境。“水流无限月明多”是写眼前所见之景：流水和月光无穷无尽，契合江边和夜色。同时也是比喻，以流水和月光的无限来比喻歌中“情”与“怨”的无限，把歌唱者的感情形象化。这句诗是以视觉来写听觉的，流水与月光，既含流动之势，又具明丽之色，这是用眼可以看到的，是视觉的感受；但是优美、动人的歌曲也能给人灵动、流丽的艺术感受，两者（指视觉与听觉）能引起“通感”。这种描写创造了优美的艺术境界，产生了良好的美学效果。整首诗写景与抒情水乳交融，感情深沉真挚，景色优美动人。

第三首：酒家迎客

长堤缭绕，江水徘徊，堤上酒家，依次排开。余晖脉脉，杏帘飘飘，估客大船，落帆而来。这首诗绝弃雕饰，纯用白描，把码头的勃勃生机和船只的频繁来往，描绘得真实、生动、自然。

总而言之，这三首诗，形象鲜明，音调和谐，清新隽永，写景如画；有浓厚的乡土味和浓郁的生活气息，是刘禹锡学习民歌所取得的成果。

写作背景

《堤上行三首》大约写于刘禹锡任夔州刺史到和州刺史时，即公元822年（长庆二年）到公元824年（长庆四年）。唐代的大堤是商旅荟萃之地，所以多声伎歌酒之娱、南来北往之人，是十分繁华热闹的地方。每到一地，学习当地的民歌，融入自己的诗歌创作，或者描写当地的风土人情，是刘禹锡的一大优势。这一类的诗歌在他的诗歌创作中占据很大的比例。这首诗描写了傍晚时分，大堤上常见的景象，选取极为普通的镜头，描写世俗生活的场景，语言质朴天然，不假修饰，而富有人情味，读来令人感到强烈的生活气息。所描写的事物如酒旗、樯橹、行人、桨声等，都是常见的生活物象。人们的活动也似乎是未加修饰的大堤生活中一个画面。但是诗人就是能够把这样普通的事物谱写成诗歌。这种取自生活、提炼生活的作诗态度使得刘禹锡诗歌呈现出与众不同的风貌。

刘禹锡：《柳花词三首》

山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。诗歌是中国古代最美的文学，最动人的文学，小伙伴们小时候接触的诗词不在少数，学习古诗有利于培养学生的想象力，关于经典的古诗词你还了解多少呢？为满足您的需求，小编特地编辑了“刘禹锡：《柳花词三首》”，欢迎阅读，希望您能阅读并收藏。

刘禹锡：《柳花词三首》

开从绿条上，散逐香风远。故取花落时，悠扬占春晚。

轻飞不假风，轻落不委地。撩乱舞晴空，发人无限思。

晴天闇闇雪，来送青春暮。无意似多情，千家万家去。

全文赏析

每到暮春时节，河堤、池边、小径旁、庭院里，总可见翠柳低垂，风吹柳絮满天轻盈起舞，碧绿的柳条不断地轻扬起柳花，总是别有一番精致与情趣。古今文人墨客，也总吟咏这柳花，韵味多多。

柳花俗称柳絮，又叫杨花。在春芳殆尽的晚春，柳絮似雪，无根无依，随风荡扬，引起了诗人们的联想和感概，表达着不同的感情。折柳赠别是我国古代的一种行旅风俗，此风俗形成于秦汉。著名于西安市东郊的灞水上的灞桥，汉人送客至此，折柳赠别。这里有“灞柳风雪”之称，已列入“关中八景”。

在古代文人墨客的诗词歌赋，以及人们日常生活的特别情境当中，总有折柳相送的场景细节。于是，古人的诗词歌赋中就少不了“歌咏折柳”的意义。

刘禹锡这组诗一反前人咏柳的格调，诗中写出了柳花的品格和精神。这是由于刘禹锡参与变法革新失败后，遭遇贬谪，他借题发挥，抒发自己壮志难酬的悲愤。他把柳花写得那么高尚，那么多情。

刘禹锡：《伤愚溪三首》

去年今日此门中，人面桃花相映红。中华诗词浩如烟海，大家的童年里都阅读过诗词，通过学习古诗可以培养学生的创造性思维，中国著名诗人的诗词你读过哪些呢？为了让您在使用时更加简单方便，下面是小编整理的“刘禹锡：《伤愚溪三首》”，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。

刘禹锡：《伤愚溪三首》

溪水悠悠春自来，草堂无主燕飞回。

隔帘惟见中庭草，一树山榴依旧开。

草圣数行留坏壁，木奴千树属邻家。

唯见里门通德榜，残阳寂寞出樵车。

柳门竹巷依依在，野草青苔日日多。

纵有邻人解吹笛，山阳旧侣更谁过。

韩愈：《感春五首》

雨打梨花深闭门，忘了青春，误了青春。古诗词，是中华民族文明文化长河中的一块瑰丽奇宝，在语文学习中，诗词是必不可少的，古诗还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展，对于中国的古诗词你了解哪些呢？小编经过搜集和处理，为您提供韩愈：《感春五首》，欢迎阅读，希望您能够喜欢并分享！

韩愈《感春五首》原文

辛夷高花最先开，青天露坐始此回。

已呼孺人戛鸣瑟，更遣稚子传清杯。

选壮军兴不为用，坐狂朝论无由陪。

如今到死得闲处，还有诗赋歌康哉。

洛阳东风几时来，川波岸柳春全回。

宫门一锁不复启，虽有九陌无尘埃。

策马上桥朝日出，楼阙赤白正崔嵬。

孤吟屡阕莫与和，寸恨至短谁能裁。

春田可耕时已催，王师北讨何当回。

放车载草农事济，战马苦饥谁念哉。

蔡州纳节旧将死，起居谏议联翩来。

朝廷未省有遗策，肯不垂意瓶与罍。

前随杜尹拜表回，笑言溢口何欢咍。

孔丞别我适临汝，风骨峭峻遗尘埃。

音容不接只隔夜，凶讣讵可相寻来。

天公高居鬼神恶，欲保性命诚难哉。

辛夷花房忽全开，将衰正盛须频来。

清晨辉辉烛霞日，薄暮耿耿和烟埃。

朝明夕暗已足叹，况乃满地成摧颓。

迎繁送谢别有意，谁肯留恋少环回。

全文赏析

这是一组描写春天的诗，有景有情，有悠然美丽的风光，给人以美的享受，如身入其境，怡然自得。五首诗一气呵成，浑然天成，豪然不失大家之风。诗中若因若无透露出诗人的个人情怀，诗中以乐景，写哀情，道出了诗人的深深怀念与不舍，从”谁肯留恋少环回“可见一般了。

纵观全文，不难看出，诗中除了怀念与不舍之外，有着一些失意，五首诗中表现出了作者仕途失意，自笑春风，在春景中外却自我。

诗中文笔精炼，曲尽其妙，尽现一代名家之风。

写作背景

在中年（36-49岁)作者先任监察御史，因上书论天旱人饥状，请减免徭役赋税，指斥朝政，被贬为阳山令。顺宗即位，用王叔文集团进行政治改革，他持反对立场。宪宗即位,获赦北还,为国子博士。改河南令，迁职方员外郎，历官至太子右庶子。因先后与宦官、权要相对抗，仕宦一直不得志。

本文就是在这一背景下产生的。

柳宗元：《首春逢耕者》

云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。中国自古以来就是诗的国度，我们在学校也会经常接触到很多古诗，学习阅读能使学生受到美的熏陶，关于古诗词你知道多少？以下是小编收集整理的“柳宗元：《首春逢耕者》”，但愿对您的学习工作带来帮助。

柳宗元《首春逢耕者》原文

南楚春候早，余寒已滋荣。

土膏释原野，白蛰竞所营。

缀景未及郊，穑人先偶耕。

园林幽鸟啭，渚泽新泉清。

农事诚素务，羁囚阻平生。

故池想芜没，遗亩当榛荆。

慕隐既有系，图功遂无成。

聊从田父言，款曲陈此情。

眷然抚耒耜，回首烟云横。

全文赏析

此诗写的是诗人来到永州第一年即公元806年（元和元年）早春的情景。

一天，诗人独自出游到永州郊外，目睹到一幅在长安做京官时不曾有过的春意盎然的田园图景。原野上清泉涌流，草木萌蘖，鸟语花香，更有农人春耕正忙。诗人倍感新奇与兴奋，以饱蘸深情的笔，记下了这赏心悦目的幕幕景象；身为“僇人”，羁留异地，触景生情，勾起了诗人对故土的不尽思念，以及对不幸人生的无限感慨。

全诗以第五联过渡，由所见所闻转入写所思所感。诗人看到一派宜人的早春景象后，引发的不是美好的憧憬、宏大的志愿，而是强烈的思念故土之情。正如近藤元粹《柳柳州诗集》卷三所言：“贬谪不平之意片时不能忘于怀，故随处发露，平淡中亦有愤懑，可压也。”由早春生机勃勃的景象，联想到北方旧居已人去楼空，昔日田园因无人料理而杂草丛生，沦为荒地；由此又进一步引发对人生的感慨，感到无可寄托——政治前途既已渺茫，沉闷之情又无以排遣，精神的家园不知安在。惶惶不可终日，诗人对这种无所事事的无聊生活，极度地不适与不满，甚至羡慕起隐士来——尽管他们功名无所成但还有所寄寓。无意间诗人遇到了田间劳作的老汉，于是找到了倾诉的对象，诗人向这位素昧平生的老汉一吐衷肠，一泄为快。于此，也正是辛勤劳作的农民给了他以莫大的慰藉，使他舍不得离开田头，无限眷恋地抚摸着农夫的犁耙，交谈中已不知天色已晚，猛回头，发现炊烟已弥漫天空。

在身为“羁囚”的情况下，农夫已成为柳宗元倾诉的对象，与农夫倾心交谈已成了他精神解脱的最好方式。柳宗元之所以那般热爱永州山水，一个重要的原因就是他对永州人的信赖和感激。

但诗歌尾联，诗人又不得不面对现实生活的落寞，思念故乡，但在他眼前的仍是烟云横断。这意境与崔颢的“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”有异曲同工之妙。

总之，全诗表现的是早春郊游时的所见所感，既写了诗人对永州之野的美好印象，又写了诗人寂寞生活中矛盾而复杂的心情。以朴实的笔调写事，以诚笃的心写实，朴诚的人格跃然纸上。