二拍。
花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。古诗词是中国古代文学艺术的精髓，在平时的阅读中我们可以接触到不少的古诗词，古诗不仅给学生提供丰富的文学素材,还能有效锻炼学生的思维能力，对于中国的古诗词你了解哪些呢？下面是由小编为大家整理的“刘禹锡：《谪居悼往二首》”，相信您能找到对自己有用的内容。
刘禹锡：《谪居悼往二首》GS83.CoM
邑邑何邑邑，长沙地卑湿。楼上见春多，花前恨风急。
猿愁肠断叫，鹤病翘趾立。牛衣独自眠，谁哀仲卿泣。
郁郁何郁郁，长安远如日。终日念乡关，燕来鸿复还。
潘岳岁寒思，屈平憔悴颜。殷勤望归路，无雨即登山。
精选阅读
刘禹锡：《竹枝词二首·其一》
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。诗词是中国文学的璀璨明珠，相信大家都学习过诗词，背诵古诗词可以增强我们的民族文化自信，您收藏了哪些经典的古诗词呢？急您所急，小编为朋友们了收集和编辑了“刘禹锡：《竹枝词二首·其一》”，大家不妨来参考。希望您能喜欢！
刘禹锡：《竹枝词二首·其一》
杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。(踏歌声 一作：唱歌声)
东边日出西边雨，道是无晴却有晴。(却有晴 一作：还有晴)
全文赏析
《竹枝词》是古代四川东部的一种民歌，人民边舞边唱，用鼓和短笛伴奏。赛歌时，谁唱得最多，谁就是优胜者。刘禹锡任夔（kuí）州刺史时，非常喜爱这种民歌，他学习屈原作《九歌》的精神，采用了当地民歌的曲谱，制成新的《竹枝词》，描写当地山水风俗和男女爱情，富于生活气息。体裁和七言绝句一样。但在写作上，多用白描手法，少用典故，语言清新活泼，生动流畅，民歌气息浓厚。刘禹锡创作多首《竹枝词》，这是其中一首。
这是一首描写青年男女爱情的诗歌。它描写了一个初恋的少女在杨柳青青、江平如镜的清丽的春日里，听到情郎的歌声所产生的内心活动。
首句“杨柳青青江水平”，描写少女眼前所见景物，用的是起兴手法。所谓“兴”，就是触物起情，它与后文要表达的情事。并无直接关系，但在诗中却是不可少的。这一句描写的春江杨柳，最容易引起人的情思，于是很自然地引出了第二句：“闻郎江上唱歌声”。这一句是叙事，写这位少女在听到情郎的歌声时起伏难平的心潮。最后两句：“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，是两个巧妙的隐喻，用的是语意双关的手法。“东边日出”是“有晴”，“西边雨”是“无晴”。“晴”和“情”谐音，“有晴”、“无晴”是“有情”、“无情”的隐语。“东边日出西边雨”，表面是“有晴”、“无晴”的说明，实际上却是“有情”、“无情”的比喻。这使这个少女听了，真是感到难以捉摸，心情忐忑不安。但她是一个聪明的女子，她从最后一句辨清了情郎对她是有情的，因为句中的“有”、“无”两字中，着重的是“有”。因此，她内心又不禁喜悦起来。这句用语意双关的手法，既写了江上阵雨天气，又把这个少女的迷惑、眷恋和希望一系列的心理活动巧妙地描绘出来。
此诗以多变的春日天气来造成双关，以“晴”寓“情”，具有含蓄的美，对于表现女子那种含羞不露的内在感情，十分贴切自然。最后两句一直成为后世人们所喜爱和引用的佳句。
用谐音双关语来表达思想感情，是我国从古代到现代民歌中常用的一种表现手法。这首诗用这种方法来表达青年男女的爱情，更为贴切自然，既含蓄，又明朗，音节和谐，颇有民歌风情，但写得比一般民歌更细腻，更含蓄。因此，历来为人们所喜爱传诵。
写作背景
刘禹锡于唐穆宗长庆二年（822）正月至长庆四年（824）夏在夔（kuí）州任刺史，作《竹枝词》十一首。十一首《竹枝词》分为两组，这是其中一组二首，作于另九首（《竹枝词九首》）之后，大约是诗人前组九首完成后，又重新创做完成的，又不想在前九首后面再加上十首、十一首之题，故又题为《竹枝词二首》。
刘禹锡：《代靖安佳人怨二首》
刘禹锡：《代靖安佳人怨二首》
宝马鸣珂踏晓尘，鱼文匕首犯车茵。
适来行哭里门外，昨夜华堂歌舞人。
秉烛朝天遂不回，路人弹指望高台。
墙东便是伤心地，夜夜流萤飞去来。
刘禹锡：《题寿安甘棠馆二首》
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。诗词是人类文明的共同财富，想必大家小时候都学习一些诗词，阅读古典诗词，能够培养人们的审美能力，关于经典的古诗词你还了解多少呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“刘禹锡：《题寿安甘棠馆二首》”，相信能对大家有所帮助。
刘禹锡：《题寿安甘棠馆二首》
公馆似仙家，池清竹径斜。山禽忽惊起，冲落半岩花。
门前洛阳道，门里桃花路。尘土与烟霞，其间十馀步。
韩愈：《闲游二首》
醉后不知天在水，满船清梦压星河。古诗词是中国古代文学艺术的精髓，我们小时候都阅读过一些诗词作品，古诗教给学生阐事明理，为人处世之道，在潜移默化中提高学生的思想道德素质，关于经典的古诗词你还了解多少呢？下面的内容是小编为大家整理的韩愈：《闲游二首》，希望能为您提供更多的参考。
韩愈《闲游二首》原文
雨后来更好，绕池遍青青。柳花闲度竹，菱叶故穿萍。
独坐殊未厌，孤斟讵能醒。持竿至日暮，幽咏欲谁听。
兹游苦不数，再到遂经旬。萍盖污池净，藤笼老树新。
林乌鸣讶客，岸竹长遮邻。子云只自守，奚事九衢尘。
杜牧：《润州二首》
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。中国古诗词是我国的文化瑰宝，在语文学习中，诗词是必不可少的，通过阅读古诗能让我们进一步了解历史，你还知道哪些关于古诗词的知识呢？以下是小编为大家精心整理的“杜牧：《润州二首》”，相信能对大家有所帮助。
杜牧《润州二首》原文
句吴亭东千里秋，放歌曾作昔年游。青苔寺里无马迹，
绿水桥边多酒楼。大抵南朝皆旷达，可怜东晋最风流。
月明更想桓伊在，一笛闻吹出塞愁。
谢脁诗中佳丽地，夫差传里水犀军。城高铁瓮横强弩，
柳暗朱楼多梦云。画角爱飘江北去，钓歌长向月中闻。
扬州尘土试回首，不惜千金借与君。
杜牧：《赠别二首》
人生若只如初见，何事秋风悲画扇。古典诗词是中华传统文化的重要组成部分，在小时候我们总是可以在课本上读到古诗词，阅读古典诗词，增加人们对人类本身的了解，增加人生体验，您此时是不是也在想着有哪些古诗还能够背下来？为满足您的需求，小编特地编辑了“杜牧：《赠别二首》”，欢迎大家与身边的朋友分享吧！
杜牧《赠别二首》原文
娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。
春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。
蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
全文赏析
第一首诗是诗人赠别一位相好的歌妓的，从同题另一首（“多情却似总无情”）看，彼此感情相当深挚。不过那一首诗重在“惜别”，这一首却重在赞颂对方的美丽，引起惜别之意。第一句就形容了一番：“娉娉袅袅”是身姿轻盈美好的样子，“十三余”则是女子的芳龄。七个字中既无一个人称，也不沾一个名词，却能给读者完整、鲜明生动的印象，使人如目睹那美丽的倩影。其效果不下于“翩若惊鸿，宛若游龙；荣耀秋菊，华茂春松”（曹植《洛神赋》）那样具体的描写。全诗正面描述女子美丽的只这一句。就这一句还避实就虚，其造句真算得空灵入妙。第二句不再写女子，转而写春花，是将花比女子。“豆蔻”产于南方，其花成穗时，嫩叶卷之而生，穗头深红，叶渐展开，花渐放出，颜色稍淡。南方人摘其含苞待放者，美其名曰“含胎花”，常用来比喻处女。而“二月初”的豆蔻花正是这种“含胎花”，用来比喻“十三余”的小歌女，是形象优美而又贴切的。而花在枝“梢头”，随风颤袅者，当尤为可爱。所以“豆蔻梢头”又暗自照应了“娉娉袅袅”四字。这里的比喻不仅语新，而且十分精妙，又似信手拈来，写出人似花美，花因人艳，说它新颖独到是不过分的。一切“如花似玉”、“倾国倾城”之类比喻形容，在这样的诗句面前都会黯然失色。而杜牧写到这里，似乎还是一个开始，他的才情尚未发挥尽致。
当时诗人正要离开扬州，“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。所以第三句写到“扬州路”。唐代的扬州经济文化繁荣，时有“扬一益（成都）二”之称。“春风”句意兴酣畅，渲染出大都会富丽豪华气派，使人如睹十里长街，车水马龙，花枝招展。这里歌台舞榭密集，美女如云。“珠帘”是歌楼房栊设置，“卷上珠帘”则看得见“高楼红袖”。而扬州路上不知有多少珠帘，所有帘下不知有多少红衣翠袖的美人，但“卷上珠帘总不如”。不如谁，谁不如，诗中都未明说，含吐不露。这里“卷上珠帘”四字用得很不平常，它不但使“总不如”的结论更形象，更有说服力；而且将扬州珠光宝气的繁华气象一并传出。诗用压低扬州所有美人来突出一人之美，有众星拱月的效果。《升庵诗话》云：“书生作文，务强此而弱彼，谓之‘尊题’。”杜牧此处的修辞就是“尊题格”。但由于前两句美妙的比喻，这里“强此弱彼”的写法显得自然入妙。
杜牧此诗，从意中人写到花，从花写到春城闹市，从闹市写到美人，最后又烘托出意中人。二十八字挥洒自如，游刃有余，真俊爽轻利之至。别情人不用一个“你（君、卿）”字；赞美人不用一个“女”字；甚至没有一个“花”字、“美”字，“不著一字”而能“尽得风流”。语言空灵清妙，贵有个性。
第二首抒写诗人对妙龄歌女留恋惜别的心情。
齐、梁之际的江淹曾经把离别的感情概括为“黯然销魂”四字。但这种感情的表现，却因人因事的不同而千差万别，这种感情本身，也不是“悲”、“愁”二字所能了得。杜牧此诗不用“悲”、“愁”等字，却写得坦率、真挚，道出了离别时的真情实感。
诗人同所爱不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的。“多情却似总无情”，明明多情，偏从“无情”着笔，著一“总”字，又加强了语气，带有浓厚的感情色彩。诗人爱得太深、太多情，以至使他觉得，无论用怎样的方法，都不足以表现出内心的多情。别筵上，凄然相对，象是彼此无情似的。越是多情，越显得无情，这种情人离别时最真切的感受，诗人把它写出来了。“唯觉樽前笑不成”，要写离别的悲苦，他又从“笑”字入手。一个“唯”字表明，诗人是多么想面对情人，举樽道别，强颜欢笑，使所爱欢欣。但因为感伤离别，却挤不出一丝笑容来。想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情，不忍离别而事与愿违。这种看似矛盾的情态描写，把诗人内心的真实感受，说得委婉尽致，极有情味。
题为“赠别”，当然是要表现人的惜别之情。然而诗人又撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，借物抒情。诗人带着极度感伤的心情去看周围的世界，于是眼中的一切也就都带上了感伤色彩。这就是刘勰所说的：“属采附声，亦与心而徘徊”（《文心雕龙·物色》）。“蜡烛”本是有烛芯的，所以说“蜡烛有心”；而在诗人的眼里烛芯却变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。在诗人的眼里，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。“到天明”又点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。
诗人用精炼流畅、清爽俊逸的语言，表达了悱恻缠绵的情思，风流蕴藉，意境深远，余韵不尽。就诗而论，表现的感情还是很深沉、很真挚的。杜牧为人刚直有节，敢论列大事，却也不拘小节，好歌舞，风情颇张，此诗亦可见此意。
写作背景
这两首诗是诗人杜牧在大和九年（835年），由淮南节度使掌书记升任监察御史，离扬州奔赴长安，与在扬州结识的歌妓分别之作。韩愈：《晚春二首·其二》
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。中国是一个诗词的国度，大家的童年里都阅读过诗词，通过学习古诗可以培养学生的创造性思维，关于古诗词你知道多少？下面是小编帮大家编辑的《韩愈：《晚春二首·其二》》，欢迎大家阅读，希望对大家有所帮助。
韩愈《晚春二首·其二》原文
谁收春色将归去，慢绿妖红半不存。
榆荚只能随柳絮，等闲撩乱走空园。
全文赏析
本篇是一首写晚春景物的诗。作品运用拟人的修辞手法，通过描写花草树木得知春天不久就要归去，于是各逞姿色，争芳斗艳，欲将春天留住，就连那本来没有任何姿色的杨花、榆荚也不甘示弱，好像雪花随风飞舞，加入了留春的行列，表达了诗人惜春的思想感情,同时也提示人们应抓住时机，乘时而进，创造美好的未来。
杜牧：《偶题二首》
仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。诗词是人类文明的共同财富，我们上学时候一定学习过一些诗词，学习古诗可以汲取古诗的有益精髓，弘扬民族传统文化，您绝对不会忘记的古诗是那一句呢？为了让您在使用时更加简单方便，下面是小编整理的“杜牧：《偶题二首》”，仅供参考，欢迎大家阅读。
杜牧《偶题二首》原文
劳劳千里身，襟袂满行尘。深夜悬双泪，短亭思远人。
苍江程未息，黑水梦何频。明月轻桡去，唯应钓赤鳞。
有恨秋来极，无端别后知。夜阑终耿耿，明发竟迟迟。
信已凭鸿去，归唯与燕期。只因明月见，千里两相思。
杜牧：《出宫人二首》
去年今日此门中，人面桃花相映红。诗词是中华文化的瑰宝，大家的童年里都阅读过诗词，古诗还可以培养学生在音乐、建筑、绘画等方面的兴趣，促进学生全面发展，你知道有哪些经典的古诗词吗？以下是小编为大家收集的“杜牧：《出宫人二首》”相信能对大家有所帮助。
杜牧《出宫人二首》原文
闲吹玉殿昭华管，醉折梨园缥蒂花。
十年一梦归人世，绛缕犹封系臂纱。
平阳拊背穿驰道，铜雀分香下璧门。
几向缀珠深殿里，妒抛羞态卧黄昏。